Новости

Квартирник — концерт, проводящийся в обычной квартире, в домашних условиях. Как правило, на нём выступает небольшое количество музыкантов с акустическими инструментами. Слушателям предоставляется возможность более близко познакомиться с исполнителями, а музыкантам — лучше узнать свою аудиторию. Создаётся непринуждённая обстановка, стирающая границы между выступающим и зрителем. Также на квартирниках могут устраиваться так называемые «джемы», когда собирается несколько музыкантов, которые импровизируют на заданную музыкальную тему. Существуют и поэтические квартирники, на которых поэты могут рассказать аудитории свои стихи, стихи других авторов, высказать своё мнение по поводу услышанного или прочитанного ранее.

Квартирники были распространены в СССР до конца 1980-х годов, когда некоторые музыканты и рок-группы не могли официально давать публичные выступления, из-за конфликта с культурной политикой СССР. В правление Л. Брежнева к квартирникам относились терпимо, и если органы власти узнавали о них, как правило, ограничивались устным выговором. Однако в 1983—1985, по инициативе К. У. Черненко, выступление на таких самодеятельных концертах было приравнено к предпринимательской деятельности, нарушающей монополию компании Росконцерт, и грозило санкциями вплоть до тюремного заключения.

Квартирники давали такие известные музыканты русского рока, как Борис Гребенщиков, Виктор Цой, Майк Науменко, Юрий Шевчук и др. Один из квартирников был запечатлён в документальном фильме «Рок» (1987), режиссёр Алексей Учитель.

Если квартирники в СССР проводились вследствие политики запрета, отсутствия возможности выступлений для музыкантов, то интерес к современным квартирникам обусловлен в первую очередь определённой эксклюзивностью и экзотичностью. Квартирник является отличной проверкой музыканта на звёздность, показывает, насколько музыкант интересен как человек. Во время квартирника музыкант не может спрятаться за аранжировку, за коллегу музыканта, не может спрятаться в гримёрке.

В 1990-х годах «квартирник» пережил новую популярность. Квартирники давали и дают Михаил Башаков, «Зимовье зверей», Кирилл Комаров, Найк Борзов, Юта, Умка, Кошка Сашка, Александр Чернецкий, Захар Май, Сергей Бабкин, Илья Сёмкин, Илья Черт и др. Сейчас это движение развивается всё больше. Квартирники устраиваются во многих городах России (Санкт-Петербург, Москва, Нижний Новгород, Калининград, Калуга, Коломна, Тула и др.) и Украины (Киев, Харьков, Славянск, Артёмовск, Николаев).

Юрий НАУМОВ

"Квартирники стали той школой, которая артистически сформировала меня."

"С квартирных концертов некогда начался мой артистический путь. И первый квартирник я отыграл в Петербурге - кажется в январе 1985 года. В ту пору квартирники игрались за неимением альтернативы: отсутствием легального статуса, недоступностью приличных концертных залов... Это было средством выживания. Я их отыграл в районе 200. Они и стали той школой, которая артистически сформировала меня. Поэтому идея квартирного концерта в Питере - как опыт возвращения в артистически исходную точку - мне показалась славной и стоящей.

Конечно, в этом был и элемент ностальгии, но - незначительный. Главным было пришедшее с годами осознание, что эти концерты на крохотных пространствах были настоящими трансцендентальными полигонами. Я пел и играл для людей, видел их глаза перед собой, рисковал всем и мое предназначение исполнялось. Единственное, чего не было тогда - это полновесного звука. И это был огромный минус. Он отделял мир квартирников от мира "настоящих", "больших" концертов. Здесь - непосредственная магия при ущербной технологии, а "там" - саунд, свет, размах...

И поэтому я был сразу сориентирован на то, чтобы этот домашний концерт по ключевым параметрам не уступал бы полновесным концертным залам. И главный из этих параметров - звук. Я привез с собой два больших рюкзака с концертным "железом", и задействовано было все - до последнего проводка.

В первый же день по прибытии мы с Машей Архиповой поехали в магазин тканей и купили черной драпировки во всю стену - чтобы рубилово проходило не на фоне обоев.

Дима Гороховский на протяжении двух предконцертных дней не выпускал из рук молотка и крестовой отвертки - сооружая ряды сидений с нарастающим повышением от первого ряда к последнему... Было классно и причудливо наблюдать, насколько органично Дима сочетает в себе различные грани антрепренерства. По сути, Гороховский - директор миниатюрного концертного зала. Он же - его светотехник, администратор, рабочий сцены, билетер, пиар-агент... Это - драгоценный и редко встречающийся ныне феномен - когда человек практически с нуля в одиночку поднимает общественно значимое дело, ориентирован на качественный результат, и сохраняет благожелательность и оптимизм.

Удался ли концерт - судить Вам. Но я могу сказать, что звук был ломовой. Лучше, чем в больших залах. Такой же плотный и чистый, но с гораздо более внятным стерео-разделением. Более пространственный и объемный (спасибо Маше Архиповой за роскошный предусилитель, Диме Гороховскому - за отличные колонки, компании BBE Sound, Inc - за роскошные максимайзеры :-) )

В череде благодарностей мне бы хотелось так же отметить Александра Голева, со-основателя "Фонда Александра Башлачева", который согласился выступить финансовым гарантом концерта.

И конечно же, огромное спасибо всем, кто пришел."